德国艺术哪里好？
简单说，就是现代主义和表现主义的延续和发展。 现代主义在德意志帝国的旧帝国艺术馆里就有体现（19世纪初），如《布登勃洛克一家》，表现的是中产阶级精神世界的荒芜和空虚；《红与黑》，表现的是社会小人物的内心纠葛。
一战后经济危机，民穷财尽，是表现主义滋生的土壤，它首先体现在文学作品里，例如托马斯·曼的《魔山》，赫尔曼·黑塞的《荒原狼》，随后体现在绘画上，画家们开始画一些充满抽象元素的作品了，如卡尔·施密特的《红色灵魂》，奥托·迪克斯的《流浪者》等等。 后来纳粹搞国家社会主义那一套自然不会喜欢这种颓废的艺术，于是乎，表现主义似乎被扫进了历史的垃圾堆。其实也没有完全消失，它躲到了“现代派”的帷幕后面继续发展着。
二战后，西占区以美国占领区为首大力发展文化产业，试图通过艺术来塑造人民的信心和自豪感，同时也向全世界输出美国的价值观和文化产品。在这种大背景下，西方各国（除了法国）纷纷兴起了一股所谓的“现代主义”思潮——实际上也就是20世纪二三十年代就开始流行的表现主义，只是此前受政治因素的影响被压制着而已。
从博物馆里的艺术品到电影、电视节目乃至流行歌曲，都充满了各种表现主义的元素，当然艺术界也是一片百花齐放、百家争鸣，艺术家们在作品中可以尽情地表达自己的观点，不管是乐观的还是悲观的，不管是不是“主流”的。